czwartek, 6 października, 2022

Filmy

Kręcimy kulturę odc. 16: Parkowe Lato, Ogród na Sztukę, Rynek Kultury, Miedzianka

0

Wesoły Wędrownik – warsztaty gospel

Plan Warsztatów

Prowadzenie: 

  • Gabi Blacha

Akompaniatorzy:

  • Iwona Blacha-Durczok – Piano
  • Radek Pendziałek – Gitary

Dzień pierwszy – sobota, 27 sierpnia, Scena Bojków ul. Parkowa 5 (CK Victoria)

  • 8:30 – 9:00 – Rejestracja uczestników, rozdanie materiałów warsztatowych
  • 9:00 – 11:00 – Warsztat I
  • 11:00 – 11:15 – Przerwa
  • 11:15 – 14:15 – Warsztat II
  • 14:15 – 15:00 – Przerwa
  • 15:00 – 16.30 – Warsztat III
  • 16.30 – 16.45 – Przerwa
  • 16:45 – 19.00 – Warsztat IV

Dzień drugi – niedziela, 28 sierpnia, Teatr Miejski w Gliwicach, ul. Nowy Świat 55/57

  • 09:00 – 11:30 – Warsztat V
  • 11.30 – 11.45 – Przerwa
  • 11.45 – 13.00 – Warsztat VI
  • 13:00 – 15:00 – Przerwa obiadowa/ czas na przemieszczenie się na miejsce próby akustycznej
  • 15:00 – 16:30 – Próba generalna
  • 18:00 – Rozpoczęcie Koncertu

Zgłoszenia

Aby wziąć udział w Warsztatach:

  1. Między 17 lipca, a 14 sierpnia (23:00) wypełnij formularz online.
  2. Dokonaj wpłaty 50 zł na konto Organizatora.

Formularz zapisów online

Pozostałe informacje:

  • Liczba uczestników ograniczona, dlatego zastrzegamy sobie prawo do szybkiego zamknięcia zapisów w przypadku wyczerpania limitu miejsc.
  • Gwarancją uczestnictwa w warsztatach jest poprawne wypełnienie formualrza online (nie trzeba go wysyłań, formularz zapisuje się automatycznie), oraz dokonanie wpłaty w ciągu 5 dni kalendarzowych od daty przesłania zgłoszenia.

Dane do przelewu:

  • Odbiorca: Stowarzyszenie Przyjaciół Akademickiego Zespołu Muzycznego Politechniki Śląskiej,
  • Adres: ul. Kościuszki 1A, 44-100 Gliwice,
  • Nr konta: 43 2130 0004 2001 0559 6531 0001,
  • Tytuł przelewu: WARSZTATY GOSPEL Z TWÓRCZOŚCIĄ NORBERTA BLACHY + imię i nazwisko uczestnika.

Parkowe Lato

  • Data wydarzenia: 27 sierpnia | godz. 19:30
  • Miejsce wydarzenia: Park im. Fryderyka Chopina, Gliwice
  • Wstęp: bezpłatny

Zespół ŻUKI z Bydgoszczy – od początku występują w tym samym składzie – Piotr Andrzejewski, Adam Staniszewski, Marek Posieczek, Jerzy Bołka oraz od kilku lat Joachim Perlik. Swoją profesjonalną, muzyczną, magiczną podróż rozpoczynali 17.02.1987 podczas kultowego Wydarzenia Automobilistów w warszawskim, prestiżowym Hotelu Forum, u boku plejady Gwiazd polskiej Estrady. Potem zaczęły pojawiać się kolejne propozycje w kraju i za granicą, wielokrotnie kreowane przez sam zespół.

Ulubionym miejscem prezentacji stało się też Trójmiasto, z częstym udziałem chociażby w Sopot Festival, finałach Wyborów Miss Polonia, Jarmarku Dominikańskim i wielu Wydarzeniach. W ofercie grupy są między innymi projekty z Orkiestrami Symfonicznymi, musical Tribute To The Beatles YESTERDAY, Wielcy Nieobecni Estrady i Przebojowe Koncerty z muzyką The Beatles, Krzysztofa Klenczona, Czesława Niemena i innych oraz autorskimi piosenkami z płyt Moment, Dom.

Dotychczas od 1987 roku występowali w 16. krajach, także z wieloma światowymi Gwiazdami Muzyki, również na prestiżowych Festiwalach, Koncertach. Wspominają Spotkania na wspólnej z scenie z Electric Light Orchestra, The Rubettes, Slade, The Trogs, Bad Boys Blue, Smokie i wielu Innymi. Koncertowali wielokrotnie praktycznie w całej Europie oraz USA, Kanadzie, Libanie, Izraelu.

Od wielu lat współpracują z Orkiestrami Symfonicznymi polskich i zagranicznych Filharmonii oraz także z Orkiestrą Symfoników Bydgoskich, uczestnicząc w różnych projektach. Ostatni to, Historia Rocka Symfonicznie z Rock Symphony Orchestra,a jego pierwsza część jest do obejrzenia w serwisie YouTube.
Aktualnie rozwija się kolejny międzynarodowy projekt Aleja Rocka Symfonicznie, z Artystami, Orkiestrą, Chórem, Baletem z Ukrainy.
W tym roku Żuki w tym samym składzie: Piotr Andrzejewski, Adam Staniszewski, Marek P osieczek, Jerzy Bołka oraz Joachim Perlik, świętują Jubileusz 35. Lecia działalności.

OGRÓD NA SZTUKĘ 2022

Główny cel projektu niezmiennie stanowi przybliżenie mieszkańcom Gliwic twórczości lokalnych artystów oraz aktywizacja do czynnego udziału w tworzeniu oferty kulturalnej miasta.

  • Data wydarzenia: 27 sierpnia | godz. 18:00
  • Miejsce wydarzenia: Ogród na sztukę na tyłach MDK, ul. Barlickiego 3

„Radio My” – piknik – redakcje Radio Aktywni i My z Ukrainy

Na wielokulturowy wieczór z muzyką i rozmowami z redaktorami społecznych rozgłośni radiowych zapraszają radia Radio Aktywni i My z Ukrainy. Na uczestników interaktywnej
audycji czekają konkursy z nagrodami i wizyta za kulisami mobilnego studia radiowego. Razem skomponujemy idealny program na zakończenie wakacji.

RYNEK KULTURY – Portugalia

Dla jednych to wino, słońce i odpoczynek na piaszczystych plażach. Dla innych to muzyka fado. Jeszcze inni odpowiedzą: wolność i miłość. Z czym Wam kojarzy się Portugalia?

W planie:

  • Spotkanie autorskie z wybitnym znawcą kraju na krańcu Europy – MARCINEM KYDRYŃSKIM. Rozmowa o muzyce, kulturze, sztuce Portugalii i pokaz slajdów książki „Lizbona. Muzyka moich ulic”
  • Portugalska oprawa muzyczna : Nuno Gonçalves
  • Śladami KORKA i AZULEJOS – MEJK po PORTUGALSKU – animacje dla najmłodszych
  • Degustacje portugalskich win z doliny DOURO i TEJO

O godzinie 16:00 rozpoczną się twórcze zajęcia z Warsztatem Miejskim* – MEJK PO PORTUGALSKU.

Kafle azulejos i rękodzieła z drewna oraz korka, które uczestnicy będą tworzyć własnymi dłońmi.

* Warsztat miejski jest społecznością skupioną jako grupa inicjatywna „Warsztat Miejski w Gliwicach” i jako taka dąży do stworzenia w Gliwicach przestrzeni do pracy dla makerów (majsterkowiczów, twórców, artystów).

O godzinie 19:00 zapraszamy na SPOTKANIE Z MARCINEM KYDRYŃSKIM AUTOREM KSIĄŻKI „LIZBONA – MUZYKA MOICH ULIC”.

W trakcie spotkania pokaz slajdów i szeroka rozmowa o Portugalii, jej muzyce i osobistych doświadczeniach autora książki z kraju na krańcu Europy.

Jako Słowo wstępne do książki, autor zwraca się do czytelników: „Ta książka powstała nie tylko z mojej miłości do jednego z najpiękniejszych miast świata i jego przebogatej muzyki. W „Sieście” w radiowej Trójce od piętnastu lat sięgałem po muzykę krajów języka portugalskiego. Tę, którą zewsząd słychać w Lizbonie. Ta muzyka ma w sobie szczególne światło, czułość, zmysłowość. Jak i miasto, które jest jej domem. To zatem podwójny portret. Obraz miasta na krawędzi Europy i muzyków, którzy każdego dnia nadają mu ton. To, spośród niezliczonej ilości, moja wersja historii jednego miejsca na ziemi. Zaledwie chwila jego istnienia: siedemset dni twarzy, smaków, zapachów, dźwięków, nastrojów. Ciekawe, że jeśli dokładnie w tych samych dniach próbowałby portretować Lizbonę ktokolwiek inny, powstała by całkowicie odmienna książeczka. Jeśli dzięki tym stronicom ktokolwiek z Państwa zechce odwiedzić Białe Miasto, poznać je i rozwinąć parę rozpoczętych przeze mnie wątków, będę szczęśliwy. Marcin Kydryński.”

Prowadzenie spotkania autorskiego o Lizbonie: KAMIL RUBIK

Portugalia to muzyka! Tego wieczoru wystąpi dla nas Nuno Gonçalves (GITARA i WOKAL).

Portugalczyk mieszkający w Krakowie od 8 lat, zagra i zaśpiewa na żywo fado i nie tylko. W roku 2015 można było go zobaczyć w polskim programie „Mam Talent”. Jego wspaniały głos uświetni dzień portugalski w Gliwicach.

Licencjonowani dostawcy portugalskich win (w istocie Portugalczycy) zabiorą dorosłych w winną podróż po dolinie DOURO i TEJO.

Douro to jeden z najstarszych regionów winiarskich Portugalii – jak sama nazwa wskazuje, położony wzdłuż koryta rzeki Douro. Wina powstające w Dolinie Douro to zarówno świetne jakościowe czerwone wina wytrawne, jak również wina słodkie, wzmacniane, deserowe – znane jako Porto. Region Douro ma najwyższą klasyfikację wina w Portugalii – jako Denominaçao de Origem Controlada (DOC).
Dolina Douro to niezwykły górzysty teren, z przepięknymi tarasami obsadzonymi winoroślą. Ze względu na tradycję produkcji wina sięgającą ok. 2000 lat wstecz, której zawdzięcza swój urok i sławę, Dolina Douro została w 2001 roku wpisana na listę światowego dziedzictwa UNESCO. Rzeka Douro która przez tysiąclecia stworzyła wspaniałe krajobrazy, jednocześnie gwarantuje wyjątkowy mikroklimat. Dzięki temu wszystko co rośnie w tym regionie musi być doskonałe i niespotykane. A wyśmienite wina produkowane są z wielu rodzimych szczepów winogron.

Tejo znajduje się w środkowej części Portugalii, w głębi lądu od stolicy Lizbony. W przeciwieństwie do innych regionów winiarskich Portugalii, Tejo jest całkowicie pozbawione dostępu do morza.. Żyzne aluwialne równiny wzdłuż rzeki Tejo, często dają fantastycznie wysokie plony dla winiarzy.
Dzieląc ziemię ze starymi wioskami, gajami oliwnymi i Montados de Sobro, Quinta do Tejo – każda z własną unikalną historią i stylem – łączy wspólny cel: produkcja wysokiej jakości win, które wyrażają wyjątkowe cechy ziemia, z której pochodzą winogrona. W rezultacie powstają wina, które zawierają entuzjazm, zaangażowanie i wspólną pracę entuzjastycznych portugalskich producentów, którzy wierzą w wyjątkowy teren, który definiuje region Tejo. Tam wierzy się w tradycję: wykorzystuje metodę miażdżenia i deptania winogron pod stopami; zbiory we wspólnocie (lokalne kobiety zbierają dojrzałe owoce podczas śpiewania tradycyjnych pieśni ludowych); stosowanie tradycyjnych zatyczek do korka (przy użyciu rodzimego, naturalnego i zrównoważonego korka portugalskiego z regionu z 30 000 akrów drzew korkowych).

Patroni medialni wydarzenia: Nowiny Gliwickie, Dzisiaj w Gliwicach, Radio CCM. 

Partnerzy wydarzenia: PKM Gliwice, Hotel Qubus

Rynek Kultury jest elementem Gliwickiego Festiwalu Kultury Kulturalia.

Festiwal Miedzianka w Gliwicach

W tym roku znany i lubiany festiwal literacki rusza w drogę i zmienia nazwę z MiedziankaFest na MIEDZIANKA po Drodze. Gliwice będą pierwszym miastem na trasie festiwalu! W planie spotkania autorskie, lekcja poezji, warsztaty dźwiękowe, strefa dziecięca, koncert, wieczorne czytanie.

PROGRAM

  • 11:00 – 12:30 Lekcja poezji z Wojciechem Bonowiczem w kawiarni Nowa Prowincja
  • 12:30 Rozpoczęcie festiwalu, powitanie i wykład inauguracyjny – Filip Springer /Park Chopina
  • 13:15 – 14:30 Greenpeace Polska zaprasza: z Łukaszem Superganem rozmawia Bartek Sabela /Park Chopina
  • 14:30 – 15:45 #solidarnizUkrainą – z Tomášem Forró rozmawia Witold Szabłowski /Park Chopina
  • 14:30 – 15:30 Radio 357 zaprasza: Opowieści dźwiękowe – wykład Anny Dudzińskiej i Olgi Mickiewicz /Park Chopina
  • 15:30 – 16:30 Metropolia GZM zaprasza: “Miasto jako wspólnota wobec kryzysów” – Joanna Erbel w rozmowie z Filipem Springerem /Park Chopina
  • 15:45 – 17:00 „Pismo” zaprasza: z Bartkiem Sabelą rozmawia Beata Kwiatkowska /Park Chopina
  • 16:00 – 19:00 Warsztaty dźwiękowe Radia 357 – (Nowa Prowincja)
  • 16:30 – 17:30 – Metropolia GZM zaprasza: “Temat rzeka” – prof. Grzegorz Hańderek, prof. Tadeusz Sławek, prof. Sadzikowska w rozmowie o Rawie z Anną Dudzińską /Park Chopina
  • 17:00 – 18:15 z Urszulą Jabłońską rozmawia Wojciech Szot /Park Chopina
  • 17:30 – 18:30 z Marcinem Mokrym rozmawia Beata Kwiatkowska /Park Chopina
  • 18:15 – 19:30 z Mariuszem Szczygłem rozmawia Wojciech Szot /Park Chopina
  • 20:00 – 21:00 koncert Michała Zygmunta /Park Chopina
  • 21:30 – 22:30 Wydarzenie plenerowe: Latarnicy i Latarniczki (goście festiwalu czytają publiczności, publiczność czyta gościom: Springer / Sabela / Meller / Jabłońska oraz Rokita / Oparek / Podgornik / Siwczyk /Kornhauser / Pielichowski ) /Park Chopina

Ponadto: Kino Letnie Deloitte, warsztaty “Metropolitalne księgi rzeczne”, strefa dziecięca Naszej Księgarni i Etnowarsztatów, mobilna księgarnia Wrzenie Świata, foodtrucki

*program może ulec zmianie

W amfiteatrze podwórka_Lato 2022

Projekt „W amfiteatrze podwórka_Lato 2022” obejmuje 4 koncerty plenerowe w podwórku przy Bednarskiej 8 w Gliwicach, które odbędą się w 4 wakacyjne niedzielne wieczory – 26.06., 17.07., 31.07. i 28.08. Początek zawsze o godzinie 19:00. Zapraszają Fundacja PaskudoFonia i Centrum Kultury Victoria.

W razie niepogody koncerty będą odbywać się w lokalu (na zapleczu Sklepiku Charytatywnego PasCuda).

Program

17.07. Jacek Kadis
31.07. Gabi Gunia
28.08. Marek i Michał Andrzejewscy

Marek Andrzejewski – autor, kompozytor, wokalista.
Współzałożyciel i filar Lubelskiej Federacji Bardów. Jego kompozycje są melodyjne i optymistyczne. Teksty zaś skłaniają do zastanowienia i zapadają w pamięć. Co ciekawe, te najbardziej gorzkie i frapujące mają jednocześnie najweselsze melodie. Pewnie dlatego Marek został krzyknięty
najbardziej uśmiechniętym Bardem (to może być zadanie dla psychiatry). Kojarzony jest z Krainą Łagodności, nurtem piosenki literackiej i poetyckiej (ze względu na niebanalne teksty), a także z Liryką Politechniczną, której jest czołowym przedstawicielem dzięki festiwalowi YAPA. Nie poddaje się prostemu zaszufladkowaniu, jego muzyka jest fuzją jazzu, folku, bossa novy i ballady. Na scenie śpiewa swoje piosenki już od 30 lat, ale się do tego nie przyznaje, nie chcąc wyjść na starego zgreda.

Sposobem na odmłodzenie wizerunku są koncerty wykonywane wspólnie z synem Michałem -bardzo zdolnym pianistą i producentem muzycznym. Dzięki Michałowi utwory Marka zyskały nowoczesne brzmienie i młodzieńczy wigor (druga młodość najstarszych piosenek). Artysta ma w swoim dorobku około 14 płyt (nikt nie wie dokładnie) nagranych z Lubelską Federacją Bardów oraz płyty autorskie: „Trolejbusowy batyskaf” (1997), „Dziesięć pięter” (2003), „Elektryczny sweter” (2012), „Akustycznie” (2015), „Hasztagi” (2018). 22 kwietnia 2021 ukazała się najnowsza płyta „Wariactwo” zaaranżowana i nagrana wspólnie z synem Michałem.

„Ma w sobie jakąś charakterystyczną jasność, jakąś młodzieńczą pogodę ducha, optymizm działający
wprost zaraźliwie na publiczność.” – Jan Poprawa krytyk muzyczny

Letnie Kino Plenerowe – 28 sierpnia – Wójtowa Wieś

O godzinie 18:00 rozpocznie się seans dla młodych widzów – film pt. „Bella i Sebastian 3” (7+).

Odkąd Bella urodziła piękne i zdrowe szczenięta, Sebastian jest wniebowzięty. Psiaki o imionach Atos, Portos i Aramis rosną jak na drożdżach i kudłata rodzinka co dzień przynosi całej okolicy mnóstwo radości. Niestety to szczęście wkrótce zburzy pewien nieznajomy, który pojawi się w wiosce żądając oddania Belli i jej dzieci. Twierdzi on, że jest jej prawowitym właścicielem i choć źle mu z oczu patrzy, sąd musi przyznać mu rację. Sebastian jest załamany, ale nie zamierza się poddać. Pod osłoną nocy ucieka w góry w towarzystwie swych ukochanych psiaków. Ich tropem rusza tajemniczy nieznajomy, a co gorsza zbliża się załamanie pogody… (źródło: filmweb.pl)

O godzinie 20:00 zapraszamy na finałowy film z cyklu Letniego Kina Plenerowego „The Square”

Christian (Claes Bang) ma wszystko pod kontrolą. Jest atrakcyjnym mężczyzną o wielkim uroku osobistym. Niedawno się rozwiódł i lubi wdawać się w niezobowiązujące romanse, a młoda amerykańska dziennikarka (Elisabeth Moss) może okazać się jego nowym trofeum. Na co dzień Christian jest dyrektorem prestiżowego muzeum sztuki nowoczesnej, co daje mu władzę i idealną pozycję społeczną. Do tego przykładnie opiekuje się córkami, jeździ kosztującą fortunę Teslą i wspomaga potrzebujących – zwłaszcza, jeśli nie wymaga to od niego zbyt dużego wysiłku. Jednak podczas przygotowań do premiery instalacji „The Square”, z którą wiąże ogromne nadzieje, utrzymanie starannie pielęgnowanego wizerunku okaże się być dla niego nie lada wyzwaniem. (źródło: filmweb.pl)

Materiały przygotowane przez CK Victoria. Źródła:

  • https://ckvictoria.pl/wydarzenie/wesoly-wedrownik-warsztaty-gospel/
  • https://ckvictoria.pl/wydarzenie/ogrod-na-sztuke/
  • https://ckvictoria.pl/wydarzenie/rynek-kultury-portugalia/
  • https://ckvictoria.pl/wydarzenie/festiwal-miedzianka-w-gliwicach/
  • https://www.paskudofonia.pl/projekty/w-amfiteatrze-podworka-lato-2022-koncert-marka-i-michala-andrzejewskich-28-08-godz-1900/
  • https://ckvictoria.pl/wydarzenie/letnie-kino-plenerowe-28-sierpnia-wojtowa-wies/

Kręcimy kulturę odc. 14: Parkowe Lato, OGRÓD NA SZTUKĘ, RYNEK KULTURY, Otwarty Salon Muzyczny i Letnie Kino Plenerowe

0

Parkowe Lato

  • Data wydarzenia: 20 sierpnia | godz. 19:30
  • Miejsce wydarzenia: Park im. Fryderyka Chopina, Gliwice
  • Wstęp: bezpłatny

„Republika” to projekt Tymona Tymańskiego, w którym trójmiejski artysta podjął się muzycznej konfrontacji z nowofalową legendą lat 80. Tymański rozpoczął pracę nad „Republiką” wraz ze swym kwartetem Cztery Czwarte na jesieni 2020 roku, wykonując piosenki toruńskiej supergrupy na koncertach. Niedługo po premierze jego solowego debiutu, dobrze przyjętych „Paszkwili”, Tymański wszedł do studia, ażeby wybrać piosenki Republiki i zaaranżować je na odmienny, nowatorski sposób. Płyta „Republika” Tymona Tymańskiego z towarzyszeniem grupy 4/4 oraz z udziałem specjalnych gości ukaże się 30 września 2022 roku nakładem jego nowej oficyny wydawniczej Świątynia Szumu.

W nagraniach wzięli udział: songwriter Ziemowit Kosmowski Iex-Brak, ex-Rendez Vous), gitarzysta Zbigniew Krzywański (ex-Republika), saksofonista Jacek Rodziewicz (ex-Republika, ex-Kobranocka), pianista Leszek Możdżer (ex-Miłość), songwirter Roman Puchowski (ex-Von Zeit) i znakomita wokalistka młodej generacji Natalia Capelik-Muianga. Dodatkowo na płycie można usłyszeć trójmiejskich saksofonistów Ireneusza Wojtczaka i Michała Jana Ciesielskiego, trębacza Dawida Lipkę (Zgniłość, Nyoko), perkusistę Jacka Prościńskiego (Mu, Lasy), kontrabasistę Macieja Sadowskiego oraz stałych członków formacji 4/4 – gitarzystę i producenta Marcina Gałązkę (Alfah Femmes), pianistę Michała Wandzilaka oraz perkusistę Tomasza Kopra (Zgniłość, Nyoko, Alfah Femmes). Muzyka jest wypadkową wieloletnich doświadczeń sceniczno-produkcyjnych Tymańskiego, oscylując na pograniczu post rocka, post jazzu i nowoczesnej elektroniki.

„Żaden polski zespół nie wywołał na mnie tak piorunującego wrażenia jak Republika”, mówi Tymański. „Uczyłem się pisać polskie teksty, nieustannie konfrontując z charyzmatyczną rockową poezją Ciechowskiego. Pojawienie się Republiki było wielkim wyłomem w polskiej muzyce rozrywkowej. Zainspirowało wielu rodzimych twórców, kierując ich w stronę oryginalnych, artystycznie wartościowych poszukiwań. Jestem coś winien Grzegorzowi i spółce, stąd potrzeba indywidualnego rozliczenia się z tamtą muzyką”.

OGRÓD NA SZTUKĘ 2022

Główny cel projektu niezmiennie stanowi przybliżenie mieszkańcom Gliwic twórczości lokalnych artystów oraz aktywizacja do czynnego udziału w tworzeniu oferty kulturalnej miasta.

  • Data wydarzenia: 20 sierpnia | godz. 18:00
  • Miejsce wydarzenia: Ogród na sztukę na tyłach MDK, ul. Barlickiego 3

„Podróże Guliwera” – seans – Fleischer Studios / Centrum Inicjatyw Społecznych

W 75 rocznicę premiery filmu animowanego „Podróże Guliwera” wolontariusze Centrum Inicjatyw Społecznych opracowali pierwszy polski dubbing do tej produkcji. Po kilku latach wracamy z uzupełnioną i zremasterowaną wersją tej produkcji. Zapraszamy na podróż w czasie i przestrzeni do pionierskich lat w historii animacji oraz na rozmowę z twórcami jej polskiej wersji językowej.

RYNEK KULTURY – Hiszpania

Muzyka i flamenco, pomidory, gorące słońce, wypoczynek, piłka nożna… Zapraszamy do Hiszpanii!

O godzinie 16:00 rozpoczną się warsztaty, na których wiatru w żagle złapiemy budując statki.

Skojarzenia ze słonecznej Hiszpanii (może wspomnienia?) przeniesiemy na obrazki, które stworzymy z… laryngologicznych patyczków. Do domu zabierzecie budowle i figurki, jakby prosto z parku Guel w Barcelonie, który jest symbolem Hiszpanii. A może zagracie z nami w tomatinę?

Rynek Kultury to podróż zmysłami – także smakiem, węchem i zapachem, więc będziecie mogli zasmakować w Hiszpanii. Na popołudniową sjestę zapraszamy do Ruin Teatru.

O godzinie 19:00 w muzyczną podróż do Hiszpanii zabierze nas Indialucia.

To międzynarodowy projekt muzyczny gitarzysty flamenco Miguela Czachowskiego, jest jednocześnie jednym z pierwszych zespołów, którym udało się z powodzeniem połączyć tradycyjną muzykę Indii z flamenco z Andaluzji, koncertując od 1999 roku na całym świecie. W projekcie uczestniczy wielu wybitnych muzyków z Polski, Indii i Hiszpanii. Ich repertuar koncertowy wyraża ludzką i muzyczną fuzję tych kultur, sprawiając, że publiczność doświadcza stymulującej mieszanki niezwykle bogatych tradycji kulturowych. Improwizacja i rytm są elementami wspólnymi w obu stylach i są niezbędne do dalszego istnienia tej muzyki. Oprócz tradycyjnych elementów muzyki indyjskiej i flamenco wzbogacają brzmienie o jazzowe pianino, gitarę basową, flet i taniec. W 2016 roku rozpoczęli tournée z orkiestrami klasycznymi nadając nowy wymiar muzyce symfonicznej. Wydali dwa nagradzane albumy, Indialucia i Acatao. Obaj otrzymali nagrodę drugiego najlepszego albumu roku Polskiego Radia. Muzyka została wykorzystana jako ścieżka dźwiękowa do amerykańskiego filmu The Boondock Saints II. Grupa występowała w ponad trzydziestu krajach, w tym w większości krajów europejskich, Azji oraz Ameryce Północnej i Południowej. Muzycy występowali na wielu prestiżowych scenach, takich jak Lincoln Center (Nowy Jork), Skirball Center (Nowy Jork), Eisemann Center Theatre (Dallas), Herbst Theatre (San Francisco), Lisner Auditorium (Waszyngton), The Egg (Albany) , Harris Theatre (Chicago), Royal Albert Hall (Londyn), National Theatre (Londyn), Templo de Debod w Madrycie, Esplanade Theatre (Singapur), AKG Hall w Trivandrum (Indie), Kamaraj Auditorium w Madras (Indie), Teatro di Vicenza (Włochy), Cemal Resit Rey (Istambuł), Filharmonia Kazańska (Rosja) i wielu innych. Grali i nagrywali z wieloma uznanymi artystami, takimi jak Jorge Pardo, Paquito Gonzalez, L. Subramaniam, Purbayan Chatterjee, Domingo Patricio, Leszek Możdżer, Vishwa Mohan Bhatt, Kavita Krishnamurti i inni.

W Gliwicach Indialucia wystąpi w duecie:

Michał „Miguel” Czachowski – gitara flamenco
Krzysztof Nowakowski – instrumenty perkusyjne

Patroni medialni wydarzenia: Nowiny Gliwickie, Dzisiaj w Gliwicach, Radio CCM. 

Partnerzy wydarzenia: PKM Gliwice, Hotel Qubus

Rynek Kultury jest elementem Gliwickiego Festiwalu Kultury Kulturalia.

Otwarty Salon Muzyczny Gliwice 2022 – VI edycja cyklu koncertów plenerowych

Zespołu Muzyki Salonowej ELEGANZA

Zapraszamy miłośników muzyki Johanna Straussa i wielu innych kontynuatorów klasycznej muzyki tanecznej, na inaugurację szóstej edycji koncertów plenerowych Zespołu Muzyki Salonowej ELEGANZA, pod tytułem Otwarty Salon Muzyczny 2022 w Gliwicach. Inauguracja już 19 czerwca o godzinie 12:00.

Za sprawą tych koncertów poczujemy się jak na salonach XIX-wiecznej Europy, a w szczególności Wiednia. Kto da porwać się w tę piękną muzyczną podróż, usłyszy m.in. walce, polki, czardasze, marsze i serenady. Muzyka salonowa, grana na żywo w plenerze, rozbrzmiewać będzie już po raz szósty w Gliwicach i jest kontynuacją zainaugurowanej w 2017 r. nowej tradycji, spędzenia wolnego czasu przy muzyce salonowej granej na żywo w różnych przestrzeniach miasta.

VI edycja cyklu koncertów plenerowych

Podczas VI edycji cyklu Zespół Muzyki Salonowej ELEGANZA zagra 3 plenerowe koncerty, w tym dwa letnie oraz jeden jesienny, prezentując przeboje muzyki tanecznej XIX i XX wieku, co dwa miesiące od czerwca do października. Zgodnie z dotychczasową tradycją godzinnych koncertów będzie można posłuchać w 3 niedzielę miesiąca, zawsze w samo południe.

Pierwszy koncert, dzięki wrażeniom jakie pozostały po inauguracji cyklu w ubiegłym roku, zabrzmi ponownie na tarasie Willi Caro w Muzeum w Gliwicach. Drugi koncert ELEGANZA zagra tradycyjnie pod pomnikiem Chopina w Parku Chopina, a trzeci już jesienny finał przewidziany jest jak ostatnio w Palmiarni miejskiej, co stworzy wyjątkowy salonowy klimat do spaceru w tropikach, łącząc zalety przyrody i sztuki.

Koncerty gromadzą zawsze w niedzielne południa wielu odbiorców i pozwalają poczuć klimat, który z ogromnym powodzeniem rozbrzmiewał w parkach i salonach XIX-wiecznej Europy (w szczególności Wiednia) i był obecny na wielu wykwintnych balach.

W programach plenerowych koncertów zespół zaprezentuje jak zawsze same przeboje, w tym walce, polki, czardasze, serenady, marsze, wiązanki, uwertury i tańce znanych oraz czasem już zapomnianych mistrzów oraz nowe aranżacje polskiej muzyki filmowej.

Otwarty Salon Muzyczny ELEGANZA 2022 – terminarz koncertów

  • 21.08.2022 r. – godz. 12.00, Park Chopina pod pomnikiem Chopina,
  • 23.10.2022 r. – godz. 12.00, Palmiarnia miejska

Wstęp na koncerty jest wolny – jedynie na koncert w Palmiarni miejskiej obowiązują standardowe bilety wstępu.

Podczas tegorocznej edycji po raz pierwszy spotkaliśmy się na koncercie w Willi Caro (19.06). Inauguracyjny koncert Otwartego Salonu Muzycznego po pandemicznej przerwie spotkał się z ogromnym zainteresowaniem i entuzjazmem publiczności.

ELEGANZA

Zespół Muzyki Salonowej ELEGANZA, który tworzą liderzy Gliwickiej Orkiestry Kameralnej, powstał w 2016 roku i jest kontynuatorem wiedeńskiej tradycji muzykowania w klasycznym, lekkim i tanecznym nastroju.

Koncert premierowy zespołu odbył się 4.09.2016 roku w Parku Chopina w Gliwicach.

ELEGANZA występuje w zróżnicowanej obsadzie instrumentów, co daje możliwość dopasowania się do każdej przestrzeni i warunków zarówno w salach, jak i w plenerze oraz rozszerza ofertę muzyczną Gliwickiej Orkiestry Kameralnej dla swoich słuchaczy.

Informacje o koncertach oraz płyty zespołu są dostępne również na: www.gliwickaorkiestra.pl

Letnie Kino Plenerowe – 21 sierpnia – Wojska Polskiego

O godzinie 18:00 rozpocznie się seans dla najmłodszych – film pt. „BARANEK SHAUN-FILM. FARMAGEDDON”.

Przed barankiem Shaunem i jego stadkiem otwierają się gwiezdne wrota wiodące wprost do międzyplanetarnej przygody, gdy na ich farmie ląduje obdarzona  niesłychanymi mocami i nieodpartym urokiem przybyszka z odległej galaktyki. Shaun będzie musiał pomóc jej odnaleźć odległy dom i umknąć stąpającej jej po piętach tajnej organizacji. Czy uda mu się zapobiec Farmageddonowi i w towarzystwie kosmatych kosmonautów powrócić na ukochaną farmę? (źródło: filmweb.pl)

O godzinie 20:00 zapraszamy starszą widownie na film „Na rauszu”.

Czworo przyjaciół jest nauczycielami w małomiasteczkowym liceum. Pewnego dnia spotykają się, aby świętować urodziny jednego z nich. Po wypiciu paru kieliszków szampana wdają się w dyskusję, w wyniku której wysnuwają ciekawą teorię. Zgodnie z nią utrzymywanie przez człowieka poziomu 0,5 promilu alkoholu we krwi skutkuje produkcją hormonów szczęścia w organizmie. Wzrasta również wydajność danej osoby i pobudzona zostaje jej zdolność do kreatywnego myślenia. Bohaterowie postanawiają na własnej skórze sprawdzić słuszność owej teorii. Będą zażywać odpowiednią dawkę alkoholu przez cały dzień, również w pracy. Początek wcielania teorii w życie zapowiada się obiecująco. Stopniowo jednak eksperyment wymyka się bohaterom spod kontroli. (źródło: filmweb.pl)

Materiały przygotowane przez CK Victoria. Źródła:

Kręcimy kulturę odc. 13: Parkowe Lato, OGRÓD NA SZTUKĘ, RYNEK KULTURY i Letnie Kino Plenerowe

0

Parkowe Lato

  • Data wydarzenia: 13 sierpnia | godz. 19:30
  • Miejsce wydarzenia: Park im. Fryderyka Chopina, Gliwice
  • Wstęp: bezpłatny
fot. K. Warno

Po ogromnym sukcesie płytowym i koncertowym programu „Byle nie o miłości” z piosenkami Agnieszki Osieckiej, przyszedł czas na piosenki Jonasza Kofty. „Idź swoją drogą” to płyta złożona z piosenek Jonasza Kofty. Janusz Strobel, który z Jonaszem Koftą napisał wiele piosenek, podjął się aranżacji utworów, które Nula wybrała do tego koncertu. Znajdują się w nim, poza kompozycjami Strobla, Nahornego, Korzyńskiego, Pietrzaka, Lobosa, Lauro, również utwory wywodzące się z kręgu kultury latynoamerykańskiej. Nula mówi o sobie: „Nie, nie jestem piosenkarką jazzową”, ale zawsze zaprasza do współpracy wybitnych przedstawicieli tego gatunku.

W „Idź swoją drogą” usłyszycie poza Nulą Stankiewicz Janusza Strobla, Piotra Barona, Pawła Pańtę i Sebastiana Frankiewicza.

Nula Stankiewicz

to jeden z najpiękniejszych, zmysłowych głosów polskiej piosenki. Duża świadomość wokalna i sceniczna, mająca uzasadnienie w wykształceniu muzycznym, ustawia ją w ścisłej czołówce polskich wokalistek. Jest laureatką wielu konkursów i festiwali piosenki literackiej, na których, poza muzykalnością, ogromną rolę odgrywała świadoma interpretacja tekstu.

W 2013 roku wydała entuzjastycznie przyjęty przez krytyków dwupłytowy album „Strobel Kofta Wołek”, który wyczerpał się niemal natychmiast. W 2017 r . płyta została wznowiona w formie jednopłytowego albumu pt. „Wybrane”. Nula Stankiewicz w swoim dorobku fonograficznym ma również udział w płycie „W hołdzie wolności” (2015) oraz „Patroni Europy i Polski. Artyści Janowi Pawłowi II w hołdzie” (2009). W 2017 roku, w 20. rocznicą śmierci Agnieszki Osieckiej ukazała się kolejna płyta Nuli –„Byle nie o miłości”. Już na początku 2018 r .

Artystka zaprezentowała kolejny artystyczny pomysł: koncert „Idź swoją drogą”, na który składają się piosenki Jonasza Kofty. W 2022 r. ukazały się dwie płyty artystki:
„Śpiewam” z piosenkami Janusza Strobla oraz „Niezapominajki” z poezją Marii Konopnickiej i muzyką Janusza Strobla. Od 2017r . jest również dziennikarką Polskiego Radia RDC , w którym prowadzi autorskie audycje oraz
programy publicystyczne.

Janusz Strobel

Jeden z najwybitniejszych wirtuozów gitary klasycznej, kompozytor, aranżer. Urodził się w Gdańsku, w znanej muzycznej rodzinie. Karierę rozpoczął w trójmiejskich zespołach jazzowych. W 1970 roku wraz z Henrykiem Alberem stworzył legendarny Duet Gitar Klasycznych Alber Strobel , który wkrótce został laureatem festiwalu Jazz nad Odrą we Wrocławiu, tym samym rozpoczynając szeroką działalność koncertową. Założyciel wielu formacji muzycznych, obecnie lider zespołu Janusz Strobel Trio.

Współtwórca kilkudziesięciu płyt, w których wziął udział jako kompozytor, aranżer czy instrumentalista. Janusz Strobel to kompozytor pięknych polskich piosenek, które tworzą kanon polskiej muzyki rozrywkowej. W 2005 roku został odznaczony przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis.W 2010r. Rada Miasta Stołecznego Warszawy, w uznaniu zasług dla Stolicy Rzeczpospolitej Polskiej, przyznała Januszowi Stroblowi Nagrodę Miasta Stołecznego Warszawy. W 2013r. i 2016r. za całokształt twórczości artystycznej otrzymał Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Nagrodę Stowarzyszenia Autorów ZAiKS. W 2019 r. nagrodzony prestiżową Honorową Perłą w kategorii Kultura Polish Market. W tym samym roku odznaczony Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski. W bieżącym roku doceniony Komederem prestiżową nagrodą dla wybitnych postaci polskiego jazzu.

Obecnie Artysta komponuje na gitarę klasyczną z orkiestrą, pisze piosenki, prowadzi działalność koncertową oraz pracuje nad kolejnymi płytami.

OGRÓD NA SZTUKĘ 2022

Główny cel projektu niezmiennie stanowi przybliżenie mieszkańcom Gliwic twórczości lokalnych artystów oraz aktywizacja do czynnego udziału w tworzeniu oferty kulturalnej miasta.

  • Data wydarzenia: 13 sierpnia | godz. 18:00
  • Miejsce wydarzenia: Ogród na sztukę na tyłach MDK, ul. Barlickiego 3

„Kierunek Południe” – koncert – Esme Redrose

Kameralnie, instrumentalnie i nastrojowo, Ogród na Sztukę rozkwitnie przy dźwiękach muzyki Esme Redrose. Esme czyli Natalia Kutuś, wokalistka z Gliwic zaprasza w podróż na gorące południe, podczas której zahaczymy o utwory wokalistek m.in. z Francji czy Hiszpanii.

RYNEK KULTURY – Francja

Chrupiące bagietki, doskonałe wina, moda, cudowna architektura, doskonałe maniery i bogata TRADYCJA i KULTURA. Z tym kojarzyć może się Wam Francja, którą spróbujemy przenieść do Gliwic na kolejnym Rynku Kultury.

O godzinie 16:00 zapraszamy na warsztaty.

Chociaż może nie wszyscy wiedzą, Francja jest uznawana za stolicę fotografii. To właśnie tam po raz pierwszy utrwalono obraz na kliszy. To kraj, z którego pochodzi wielu spośród najwybitniejszych mistrzów obiektywu. My spróbujemy swoich sił w Ziołowej Cyjanotypii, czyli wykonamy „zdjęcia” ziół poprzez naświetlanie na słońcu przykrytych roślinami arkuszy papieru pokrytych materiałem światłoczułym.

Wspólnie zbudujemy drewniane zegary słoneczne. Wygrawerujemy i ozdobimy cyferblaty. We Francji jest najwięcej zegarów słonecznych w Europie. W rejonie Alp Wysokich (porównywalnie na terenie mniejszym niż województwo opolskie) istnieje ponad 1500 zegarów słonecznych. To dwa razy tyle, co w całym naszym kraju.

Na warsztat weźmiemy także modne stroje, przypominając zabawę z dzieciństwa wielu z Was. Ubierać będziemy papierowe laleczki.

Tradycyjnie już – zadbamy też o Wasze podniebienia.

Miejska Biblioteka Publiczna zaprosi nas tego dnia do wspólnej zabawy „Kosmiczna wyprawa z Małym Księciem” – z wykorzystaniem aplikacji Action Track.

O godzinie 19:00 w Ruinach Teatru rozpocznie się prelekcja francuskich filmów krótkometrażowych z muzyką na żywo.

Podróż na księżyc, reż. G. Melies, 1902, Francja, 14 min.

Francuski niemy film science fiction. Film opowiada o podróży grupy uczonych na Księżyc. Zostają oni wystrzeleni z ogromnej armaty, trafiając na powierzchnię ziemskiego satelity, a dokładniej w jego oko. Tam zostają wzięci do niewoli przez tubylców.

Balet mechaniczny, reż. F. Leger, D. Murphy, 1924, 16 min.

Film pioniera francuskiej awangardy Ferndanda Legera. Opowieść złożona z surrealistycznych obrazów i będąca jednocześnie manifestacją wyzwolenia przedmiotów i nadania im artystycznej wypowiedzi.

Joanna d’Arc, reż. G. Melies, 1900, Francja, 10 min

Jeden z pierwszych filmów G. Meliesa. Ręcznie kolorowany. Natchniona przez Boga wieśniaczka zostaje kapitanem armii francuskiej, a po schwytaniu zostaje umęczona.

Muzycznie przez wieczór poprowadzą nas Perforto oraz Marcin Markiewicz.

Perforto – duet na gitarę elektryczną i fortepian, preparujący instrumenty drewnem, metalem, papierem i innymi materiałami. W improwizacji bada cechy fizyczne dźwięku, takie jak wysokość, barwa, natężenie i jego następstwo w czasie. Poszukuje swoistej wrażliwości sonorystycznej w chaotycznym wymiarze otoczenia. Intensywnie, delikatnie, przenikliwie, subtelnie, radykalnie.

Ola Rzepka – fortepian preparowany, perkusja ,instrumenty perkusyjne

Łukasz Marciniak – gitara elektryczna

Marcin Markiewicz – trębacz, wokalista, autor tekstów, związany ze sceną reggae. Współzałożyciel i lider zespołu Konopians. Animator kultury, fotograf.

Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny.

Patroni medialni wydarzenia: Nowiny Gliwickie, Dzisiaj w Gliwicach, Radio CCM. 

Partnerzy wydarzenia: Miejska Biblioteka Publiczna, PKM Gliwice, Hotel Qubus

Rynek Kultury jest elementem Gliwickiego Festiwalu Kultury Kulturalia.

Letnie Kino Plenerowe – Ostropa

Zaczynamy o godzinie 18:00 od filmu „Gunda”.

Nie było jeszcze takiego filmu o zwierzętach. „Gunda” jest nakręconym z niespotykaną empatią portretem zwierząt hodowlanych: tytułowej świni i jej młodych, a także krów i kurczaków. Wybitny dokumentalista Wiktor Kossakowski, jak sam o sobie mówi: pierwszy wegetarianin ZSRR, postawił kamerę na wysokości oczu swoich bohaterów. Ta perspektywa pokazuje, bez żadnego dydaktyzmu i pouczania, jak złożone są światy psychiczne zwierząt hodowlanych. Reżyser wybrał powolną obserwację. Zrezygnował z muzyki i koloru, aby nie manipulować zanadto emocjami. Podobnie jak w swoich poprzednich filmach pozostawia widzowi swobodę interpretacji. Nie sposób jednak po seansie nie pomyśleć o własnym stosunku do hodowli przemysłowej zwierząt i jedzenia mięsa. „Gunda” jest kameralnym dokumentem nakręconym z wielkim sercem i otwartą głową. Kossakowski otwiera perspektywę przekraczającego wszelkie granice międzygatunkowego spotkania. (źródło: filmweb.pl)

O godzinie 20:00 starszych widzów zapraszamy na film „Sugar Man”

Uniwersalna i zaskakująca opowieść o potędze przypadku i roli szczęścia w ludzkim życiu. Ten trzymający w napięciu film przedstawia niewiarygodną, pełną niespodzianek, a do tego prawdziwą historię życia Sixto Rodrigueza, piosenkarza, któremu wróżono karierę większą niż Bobowi Dylanowi, a o którym… nikt nie słyszał. Pod koniec lat 60. w jednym z barów w Detroit dwóch uznanych producentów muzycznych usłyszało nieznanego piosenkarza o wielkim talencie. Nagrali z nim album, licząc że z miejsca stanie się gwiazdą. Jednak płyta okazała się fiaskiem: nie chciał jej kupować dosłownie nikt. Piosenkarz wkrótce zniknął bez śladu, jeśli nie liczyć plotki o jego przedziwnym samobójstwie podczas koncertu. Kilka lat później pirackie kopie jego płyty trafiły do podzielonej apartheidem Południowej Afryki. W ciągu dwóch dekad odniosły tam niewiarygodny sukces, bijąc rekordy sprzedaży Elvisa Presleya i Rolling Stonesów, choć sam piosenkarz nigdy się o tym nie dowiedział. Dwaj południowoafrykańscy fani postanowili odkryć, co naprawdę stało się z ich idolem i bohaterem. Śledztwo zaprowadziło ich do prawdy bardziej niezwykłej, niż wszystkie mity krążące wokół artysty znanego jako Rodriguez. Ten film to opowieść o jego niezwykłych losach, a także o nadziei, inspiracji i potędze muzyki. (źródło: filmweb.pl)

Materiały przygotowane przez CK Victoria. Źródła:

  • https://ckvictoria.pl/wydarzenie/parkowe-lato-idz-swoja-droga-piosenki-janusza-kofty-nula-stankiewicz-janusz-strobel-z-zespolem/
  • https://ckvictoria.pl/wydarzenie/ogrod-na-sztuke/
  • https://ckvictoria.pl/wydarzenie/rynek-kultury-francja/
  • https://ckvictoria.pl/wydarzenie/letnie-kino-plenerowe-14-sierpnia-ostropa/

Kręcimy kulturę odc. 12: Parkowe Lato, OGRÓD NA SZTUKĘ, RYNEK KULTURY i Letnie Kino Plenerowe

0

Parkowe Lato

Mała Orkiestra Dancingowa pod dyr. Noama Zylberberga

  • Data wydarzenia: 6 sierpnia | godz. 19:30
  • Miejsce wydarzenia: Park im. Fryderyka Chopina, Gliwice
  • Wstęp: bezpłatny
  • Organizator: CK Victoria

Mała Orkiestra Dancingowa gra wczesny polski pop, bez nostalgii rekonstruując dźwięki ukryte pod szumem starej płyty. Dwunastoosobowy skład wykonuje muzykę dwudziestolecia międzywojennego zgodnie z duchem czasów, z której pochodzi. Korzystając z oryginalnych nagrań, orkiestra przygotowuje aranżacje utworów w takiej postaci, w jakiej zostały skomponowane i wykonuje je zachowując wierność stylowi.
Orkiestrę regularnie można spotkać w warszawskim klubie SPATiF. To właśnie tutaj od 2017 roku warszawiacy specjalnie przychodzą na imprezy Małej Orkiestry Dancingowej.

„Grają tak, że trudno się nie poderwać do kolejnych fokstrotów i tang, muzycy uwypuklają bowiem taneczny element tego repertuaru i przypominają do czego (przede wszystkim) służył on przed osiemdziesięcioma laty.” – Gazeta Magnetofonowa

„Na albumie ‘Wczesny polski pop’ odnajduje radość i finezję zespołowego grania” – Polityka

MOD_fot_Daniel_Hawryluk_1

Orkiestra wystąpi w składzie:
Noam Zylberberg – śpiew / pianino / kierownictwo artystyczne
Michał Górczyński – klarnet / saksofon
Michał Robak – klarnet / saksofon
Maurycy Idzikowski – trąbka
Filip Mazur – trąbka
Dagna Sadkowska – skrzypce
Zofia Endzelm – skrzypce
Olga Owczynnikow – skrzypce
Mikołaj Majkusiak – akordeon
Andrzej Izdebski – gitara / banjo
Łukasz Owczynnikow – kontrabas
Krzysztof Szmańda – perkusja / wibrafon

OGRÓD NA SZTUKĘ 2022

Główny cel projektu niezmiennie stanowi przybliżenie mieszkańcom Gliwic twórczości lokalnych artystów oraz aktywizacja do czynnego udziału w tworzeniu oferty kulturalnej miasta.

  • Data wydarzenia: 6 sierpnia | godz. 18:00
  • Miejsce wydarzenia: Ogród na sztukę na tyłach MDK, ul. Barlickiego 3

“Super kino” – seans – Fundacja Pracownie

Dzięki wspólnym wysiłkom gliwickich artystów i społeczników każdy śmiałek może spróbować swoich sił jako Clark Kent lub Lois Lane, podkładając głos pod postacie z pierwszej animowanej serii o Supermanie w 80 lat po jej premierze! Wszyscy chętni będą mogli przygotować swoją wersję historii na podstawie udostępnionych scenariuszy i multimediów, najlepsze realizacje wyświetlimy w wieczornym kinie w ogrodzie.

RYNEK KULTURY – Wielka Brytania

Podobno Królowa jest tylko jedna. Czy spotkacie ją na popołudniowej herbatce u Victorii? W pierwszą niedzielę sierpnia ruszamy do Wielkiej Brytanii.

  • Data wydarzenia: 7 sierpnia | godz. 16:00, 19:00
  • Miejsce wydarzenia: Aleja Przyjaźni, Ruiny Teatru Victoria w Gliwicach

O godzinie 16:00 rozpoczną się dwugodzinne warsztaty.

Stworzymy podkładki pod kubki (z herbatą!) z motywami kojarzonymi z Anglią – Big Ben, czerwone autobusy i cup of tea. Zbudujemy zegary z plastrów drewna z mechanizmem kwarcowym.

Weźmiemy udział w popularnych grach, które były i są znane do dziś w Anglii  – zabawy ruchowe „Egg and spoon race” i „Parachute game” oraz popularne gry– osiołek i pchełki i hopscotch.

Będzie z nami Miejska Biblioteka Publiczna z literackim kołem fortuny i książkami w nagrodę.

Już tradycyjnie o nasze podniebienia zadba klubokawiarnia Klar.

O godzinie 19:00 taras Ruin Teatru zamienimy w scenę, którą do czerwoności rozgrzeje zespół SWAYZEE.

To młody, ale już rozchwytywany pięcioosobowy skład tworzony przez muzyków sięgających po różne gatunki. Inspirują się muzyką lat 70. i 80., są odważni i swobodni. Ostrzejsze brzmienie punk i glam rocka podkreślają syntezatorami. Swayzee porwą Cię do tańca!

Naprawdę chwytliwe piosenki o tekstach prostych jak ciosy karate. Swayzee ma być energetyczne i sexy.  – tak piszą o sobie sami muzycy.

Zadebiutowali w 2021 roku albumem „Greatest Hits”. Nazwa płyty zobowiązuje! Swayzee dał słuchaczom krążek, na którym każdy utwór brzmi jak hit. Szykujcie się więc na potężną dawkę energii i doznania nie tylko muzyczne. Ten koncert będzie prawdziwym show, jak podczas występów największych rock and rollowych gwiazd, kiedy wokalista rzucał się ze sceny w roztańczony tłum…

Członkami zespołu są: Karl Nesser (wokal), Aleksander Juźków (klawisze), Kacper Urbański (gitara), Maciej Sondij (gitara) oraz Bruno Jasieński (perkusja).

Ważne! Tym razem sceną będzie taras Ruin Teatru, a publiczność zapraszamy na Aleję Przyjaźni. Wstęp na wydarzenie jest wolny.

Patroni medialni wydarzenia: Nowiny Gliwickie, Dzisiaj w Gliwicach, Radio CCM

Partnerzy wydarzenia: Miejska Biblioteka Publiczna, PKM Gliwice, Hotel Qubus

Rynek Kultury jest elementem Gliwickiego Festiwalu Kultury Kulturalia.

Letnie Kino Plenerowe – Obrońców Pokoju

Wieczór z kinem pod gołym niebem rozpoczniemy o godzinie 18:00 od filmu familijnego – „PASKUDY. UGLYDOLLS”

  • Data wydarzenia: 7 sierpnia | godz. 18:00
  • Miejsce wydarzenia: Obrońców Pokoju, SP nr 39

Paskudy są miłe, bystre i życzliwe, ale nietypowa uroda wyklucza je ze świata pięknych lalek, które mają nieść radość dzieciom. Pogodzone z losem wiodą spokojny żywot w położonej na uboczu mieścinie Uglyville. Dla małej zadziornej Moxy to jednak za mało.  Ona pragnie poznać świat i zrozumieć, dlaczego Paskudom nie dane jest trafiać do rąk dzieciaków. Razem z grupą przyjaciół przedostaje się do skostniałego, pełnego reguł miasta lalek idealnych. Wszystko tu jest eleganckie, symetryczne, ale zimne i pozbawione uroku.  Czy poczucie humoru i niespożyta energia Moxy może to zmienić i udowodnić, że nie trzeba być idealnym, by być wspaniałym?!  Czy Paskudy mają szansę spełnić swoje marzenie i nieść radość dzieciom? No raczej, bo przecież paskudne jest cudne! (źródło: filmweb.pl)

O godzinie 20:00 zapraszamy na film dla starszej widowni „Skóra, w której żyję”

Film Pedro Almodóvara, niekwestionowanego mistrza współczesnego kina. Po raz pierwszy w swojej karierze twórca „Wszystko o mojej matce” sięgnął po materiał literacki i przygotował scenariusz na podstawie powieści „Tarantula” Thierry’ego Jonqueta. Książka opowiada o chirurgu plastycznym, który trzyma w zamknięciu w swoim mieszkaniu piękną Ewę. Kim jest tajemnicza kobieta? Jakie stosunki łączą ją z lekarzem? Prawda okaże się bardziej szokująca niż najśmielsze przypuszczenia. O „Tarantuli” krytycy pisali, że to Markiz de Sade i Jean-Paul Sartre w jednym, więc thriller „Skóra, w której żyję” na jej podstawie, ma szansę stać się jednym z najbardziej szokujących filmów w dorobku Almodóvara. (źródło: filmweb.pl)

Materiały przygotowane przez CK Victoria. Źródła:

Kręcimy kulturę odc. 11: Rynek Kultury – U.S.A.

0

Ten kraj to podróżnicze marzenie wielu z nas. Zapraszamy w podróż do USA!

O godzinie 16:00 zaczniemy warsztaty kreatywne, z których wyjdziecie m.in. z pióropuszami na głowach!

O 19:00 razem z zespołem Polski Piach przeprowadzimy muzyczną analizę pokrewieństwa i zasadności upodobnień między piachem delty Missisipi, Sahary i wiślanych łach.

Polski Piach to zespół uruchomiony przez Patryka Zakrockiego, czerpiący z tradycji pierwszego bluesa, pustynnego transu i rozwijający własny, bliski kameralistyce język, którego temperatura wynika z rodzimego krajobrazu, natury polskich rzek, drzew i zachmurzonego nieba.


W zespole grają:

Patryk Zakrocki ( SzaZa, Spontaneus Chamber Music) – gitara

Piotr Mełech ( Fanfara Awantura, Warszawska Orkiestra Improwizatorów ) – klarnet basowy

Piotr Domagalski ( Lomi Lomi, Masecki trio, Levity) – basetla

Muzycy wywodzą się z warszawskiego środowiska improwizatorów, kręgu lado abc. Zespół wydał dwa albumy: Południe (2020) i Północ (2022) w wytwórni Gusstaff records.

Patroni medialni wydarzenia: Nowiny Gliwickie, Dzisiaj w Gliwicach, Radio CCM

Rynek Kultury jest elementem Gliwickiego Festiwalu Kultury Kulturalia.

Kręcimy kulturę odc. 10: Rynek Kultury – Niemcy

0

W ten weekend przy pomocy wyobraźni odwiedzimy naszych zachodnich sąsiadów. Zapraszamy w podróż do Niemiec! Będą świetne samochody, tradycje drukarskie i piosenki robotów!

O godzinie 16:00 rozpoczniemy warsztaty kreatywne.

Niemcy słyną ze świetnych samochodów. Dlatego zabawimy się w projektantów aut, a swoje pomysły będziemy mogli zrealizować przy pomocy drewnianych, gotowych elementów. Podążając śladem Gutenberga, twórcy pierwszej przemysłowej metody druku na świecie, zaprosimy na warsztaty drukarskie. W planie: ręczny skład tekstu przy użyciu czcionek, prasa drukarska i ilustratornia…

O godzinie 19:00 w Ruinach Teatru rozpocznie się koncert w wykonaniu Gaby Kulki, Huberta Zemlera, Wojciecha Traczyka, którzy w Gliwicach zaprezentują utwory grupy KRAFTWERK.

Śmierć jednego z założycieli grupy Kraftwerk Floriana Schneidera-Eslebena w kwietniu 2020 roku stała się pretekstem do złożenia hołdu dla całej spuścizny tego fenomenalnego
zespołu. Jacek Hawryluk zaproponował wówczas Hubertowi Zemlerowi występ w ramach internetowego cyklu „Domówka z Dwójką”. Hubert zaprosił do współpracy Gabę Kulkę i wspólnie pochylili się oni nad kilkoma utworami słynnej grupy z Dusseldorfu, skupiając się na ich uniwersalnym przekazie społecznym oraz ponadczasowej melodyce niejednokrotnie zaczerpniętej wydawałoby się wprost z romantycznej pieśni niemieckiej. Następnie do duetu dołączył Wojciech Traczyk na gitarze basowej, by wystąpić wspólnie na koncercie świętującym urodziny Programu Drugiego Polskiego Radia.

Trio zachęcone zarówno pozytywnym odbiorem koncertu jak i aktualnością piosenek grupy postanowiło kontynuować swoją przygodę robotami, autostradami i światem komputerowej miłości. W repertuarze tria znajdują się zarówno bardzo znane kompozycje Kraftwerku, takie jak „Das Model”, jak i utwory o których istnieniu pamiętają tylko najbardziej zagorzali fani zespołu.


Śpiewane w oryginalnych, niemieckich wersjach językowych, wykonane na tradycyjnych instrumentach i z minimalną ilością elektroniki, utwory niemieckiej grupy zyskały zupełnie nowego, organicznego wymiaru, pozostając jednak w duchu minimalistycznego, wielkomiejskiego folkloru Europy Zachodniej drugiej połowy XX wieku.

Patroni medialni wydarzenia: Nowiny Gliwickie, Dzisiaj w Gliwicach, Radio CCM

Rynek Kultury jest elementem Gliwickiego Festiwalu Kultury Kulturalia.

Kręcimy kulturę odc. 8: W amfiteatrze podwórka, Rynek Kultury – Skandynawia

0

W amfiteatrze podwórka_Lato 2022

Projekt „W amfiteatrze podwórka_Lato 2022” obejmuje 4 koncerty plenerowe w podwórku przy Bednarskiej 8 w Gliwicach, które odbędą się w 4 wakacyjne niedzielne wieczory – 26.06., 17.07., 31.07. i 28.08. Początek zawsze o godzinie 19:00. Zapraszają Fundacja PaskudoFonia i Centrum Kultury Victoria.

W razie niepogody koncerty będą odbywać się w lokalu (na zapleczu Sklepiku Charytatywnego PasCuda).

Program

17.07. Jacek Kadis
31.07. Gabi Gunia
28.08. Marek i Michał Andrzejewscy

Jacek Kadis to artysta dojrzały, piszący, grający i śpiewający już od wielu lat. Jego piosenki są prawdziwe i uczciwe, oparte na tym, co zna i przeżywa. Jacek bywa lirykiem – czułym i powściągliwym, satyrykiem – błyskotliwym i złośliwym, moralistą – szczerym i nienachalnym,  społecznikiem – świadomym i zaangażowanym. Jest poetą osadzonym w czasem wręcz karkołomnej grze słów, kontrastach i metaforach – i swojskim chłopakiem, nazywającym rzeczy po imieniu. W repertuarze Jacka Kadisa, obok jego autorskich pieśni i piosenek, znajdują się utwory Jacka Kaczmarskiego, Edwarda Stachury, wiersze Karola Wojtyły, Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego, Agnieszki Osieckiej.
Uczestnik i laureat większości konkursów i festiwali piosenki literackiej w Polsce.

Z pianistą Michałem Dzikiem nagrał dwie płyty: “W poczekalni”  oraz “Piosenka nienapisana”
Pomysłodawca, koordynator i współorganizator Cyklicznych Spotkań z Twórczością Bardów BARDOGRAJKA – imprezy, która od 2008 roku promuje i propaguje twórczość i twórców szeroko pojętej autorskiej piosenki literackiej.

Rynek Kultury – Skandynawia

Chociaż przede wszystkim kojarzyć może się z bielą i surowością, udowodnimy, że Skandynawia – szczególnie kulturowo – jest kolorowa. Zapraszamy w podróż zmysłami do Danii, Szwecji i Norwegii.

Podczas warsztatów, które rozpoczną się o godzinie 16:00, przeniesiemy zorzę polarną na plastry drewna, stworzymy gliniane trolle i każdemu przypiszemy historię. Uczestnicy wrócą do domu z fiordzkimi konikami.

Od godziny 18:00 w Ruinach Teatru Skandynawię poznawać będziemy przez obraz, słowo i muzykę. Będzie to wieczór z kinem (także niemym!) i muzyką na żywo.

Historię skandynawskiej kinematografii poznamy dzięki prelekcji Patrycji Paczyńskiej-Jasińskiej.

Absolwentka socjologii (specjalność: komunikacja społeczna) na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach oraz kulturoznawstwa (specjalność: filmoznawstwo) na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie. Jest doktorantką na Wydziale Nauk Społecznych Uniwersytetu Śląskiego, na kierunku socjologia. Pracowała na Uniwersytecie SWPS w Katowicach, gdzie była koordynatorką ds. marketingu oraz pełni funkcję opiekuna naukowego Koła Naukowego Psychointerpretacje. Działa również społecznie na rzecz rozwoju dzieci i młodzieży w ramach projektów: Strefa Młodzieży i Strefa Psyche. Współpracuje również z „Warsztaty Realizatora Filmowego i TV” w Bielsku-Białej gdzie edukuje społeczność lokalną z zakresu historii i analizy filmu. Jest organizatorką Ogólnopolskiej Konferencji Filmowej pt. „Filmowe Psycho-Tropy” oraz inicjatorką projekt filmowego o tym samym tytule, który od lat z sukcesem prowadzi w katowickim KINIE KOSMOS – Centrum Sztuki Filmowej. Autorka bloga filmowego Se Točí. Współautorka książek Film w edukacji i profilaktyce. Na tropach psychologii w filmie. Część 1 oraz Film w terapii i rozwojuNa tropach psychologii w filmie. Część 2. Aktualnie związana ze Warszawską Szkoła Filmową.

Jako pierwszy zobaczymy film Furman śmierci z 1921 roku, którego reżyserem jest Victor Sjöström. To ekranizacja opowiadania Selmy Lagerlöf pt. Niewidzialny woźnica. Fabuła oparta jest na szwedzkiej legendzie, zgodnie z którą osoba, która umrze o północy w Sylwestra, staje się furmanem wozu Śmierci i przez rok będzie zajmował się transportem dusz zmarłych.

Obraz spotkał się z pochwałami krytyków i historyków filmowych, chwalili go także inni twórcy filmowi (m.in. Charlie Chaplin i Ingmar Bergman). Inspirowali się nim także twórcy filmów Zmęczona śmierć oraz Nosferatu – symfonia grozy.

Muzykę do filmu zagrają na żywo Trio_io.

Muzyka Trio_io jest wypadkową trzech umysłów, trzech różnych języków muzycznych, trzech różnych źródeł pochodzenia. „Nasze spotkanie przyniosło otwarte formy, czerpiące z tradycji muzyki kompozytorów współczesnych, eksperymentów z preparacją instrumentów oraz elementów free jazzu i muzyki ludowej. Nasza muzyka może być określana po prostu jako nowa muzyka.” – mówią o sobie artyści. Trio_io powstało jesienią 2017 roku w Katowicach. Debiutancka płyta nagrana została latem 2018 roku w Bydgoszczy. To dopiero początek wspólnych poszukiwań.

W drugiej części wieczoru zobaczymy film współczesny – dramat Thelma, w reżyserii Joachima Triera.

Obraz został wyselekcjonowany jako oficjalny norweski kandydat do Oscara za najlepszy film nieanglojęzyczny. Reżyser sugeruje, że religia to kajdany, a katolicyzm pozbawiony jest swobody. Film nie jest jednak obrazoburczy: ścierają się w nim paradoksy religii, inteligentnie eksplorowane są młodociane emocje.

Filmy doskonale się uzupełnią. Pokażę, jak zmieniło się podejście skandynawskich reżyserów w przeciągu 90. lat do religii. – zaprasza prelegentka, Patrycja Paczyńska-Jasińska.

Patroni medialni wydarzenia: Nowiny Gliwickie, Dzisiaj w Gliwicach, Radio CCM

Partner wydarzenia: Miejska Biblioteka Publiczna

Rynek Kultury jest elementem Gliwickiego Festiwalu Kultury Kulturalia.

Kręcimy kulturę odc. 9: XXIII Gliwicki Festiwal Bachowski

0

Bilety

XXIII Gliwicki Festiwal Bachowski

15 – 26 lipca 2022

W tym roku festiwal powraca szczęśliwie do swojego tradycyjnego, letniego terminu. Znowu będziemy mogli, jak kiedyś, wędrować lipcowymi wieczorami przez Gliwice wraz z Bachem i muzyką dawnych mistrzów, zbliżając się stopniowo do tak ważnej dla całego muzycznego świata daty, jaką co roku jest 28 lipca – rocznica śmierci lipskiego kantora. Nasza radość jest tym większa, że dzięki wsparciu Miasta Gliwice, Centrum Kultury Victoria oraz Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego możemy zaprosić Państwa aż na siedem koncertów o bardzo zróżnicowanym obsadowo i repertuarowo programie. Charakter tegorocznej edycji najlepiej chyba oddają dwa słowa: premiery i odkrycia. Choć oczywiście obecne będą też wątki znane z poprzednich edycji, a od lat nurtujące zarówno słuchaczy jak i wykonawców, by wspomnieć tylko kwestię tego, na jakich instrumentach można i powinno się dziś grać muzykę dawną, a Jana Sebastiana w szczególności.

15 lipca (piątek), godz. 19.30, Kościół pw. Wszystkich Świętych, Gliwice, ul. Kościelna
Bach: polonez ukryty”

Katarzyna Bienias – sopran
Anna Fijałkowska – mezzosopran
Adam Sławiński – tenor
Dawid Biwo – bas
Zespół Muzyki Dawnej LA TEMPESTA
Jakub Burzyński – dyrygent

w programie: J.S. Bach

Inauguracyjny koncert skupi się w sposób szczególny na odkrywaniu. Za sprawą niemal detektywistycznej pasji Jakuba Burzyńskiego, kontratenora i dyrygenta, przekonamy się, że idiom poloneza przenikał twórczość wszystkich kompozytorów XVIII wieku w stopniu znacznie większym, niż nam się to dzisiaj wydaje. Elementy stylu polskiego odnajdziemy więc także w licznych dziełach lub ich fragmentach nieoznaczonych „polacca” czy „polonoise”, w tym w kompozycjach wokalnych. U samego Bacha można doszukać się ponad setki arii, duetów czy chórów posiadających cechy poloneza. Z tego ogromu zespół La Tempesta wybrał dla nas niektóre z nich, by unaocznić to nieoczywiste a powszechne zjawisko.

17 lipca (niedziela), godz. 18.00, Ewangelicko-Augsburski Kościół Marcina Lutra, Gliwice-Łabędy, ul. Strzelców Bytomskich 18
Autonomia instrumentów”

Łukasz Długosz – flet
Agata Kielar-Długosz – flet
Maciej Kułakowski – wiolonczela
Marcin Świątkiewicz – klawesyn

w programie: J.S. Bach, G.F. Handel, A. Vivaldi, G.Ph. Telemann

Wiek XVIII wprowadza brzemienną w skutki zmianę – uwolnienie muzyki spod dyktatu słowa. Zmiana ta doprowadziła do dynamicznego rozwoju muzyki instrumentalnej, która stała się samodzielnym nośnikiem treści symbolicznych i emocjonalnych. Jej pierwotną, kameralną odmianę reprezentują sonaty triowe rozpisane na dwa instrumenty solowe i basso continuo – ich gorliwymi propagatorami byli najwięksi kompozytorzy dojrzałego baroku: Georg Philipp Telemann, Johann Sebastian Bach czy Antonio Vivaldi. W Gliwicach zaprezentują ten rodzaj wybitni polscy instrumentaliści, reprezentujący zarówno historyczny, jak i współczesny nurt wykonawczy: Łukasz i Agata Długoszowie oraz Marcin Świątkiewicz. To wielce fascynujące, w jakimś stopniu eksperymentalne i zarazem odkrywcze połączenie, pozwoli spojrzeć na muzykę dawną z nieco innej, na pewno intrygującej perspektywy.

20 lipca (środa), godz. 19.00, Ruiny Teatru „Victoria”, Gliwice, Al. Przyjaźni 18
Weneckie inspiracje”

Natalia Kawałek – mezzosopran
Stefan Plewniak – skrzypce, kierownictwo artystyczne
Zespół Muzyki Dawnej IL GIARDINO D’AMORE

w programie: G.F. Handel, B. Marcello, G. Torelli, A. Vivaldi

Trzeci festiwalowy wieczór przyniesie nam – pierwsze w Gliwicach – spotkanie z jednym z czołowych polskich zespołów muzyki dawnej, którego światowa kariera rozwija się niezwykle intensywnie. Dowodzą tego zarówno wypełniony kalendarz, entuzjastyczne recenzje i podziw słuchaczy, jak też imponująca lista prestiżowych sal, w których IL GIARDINO D’AMORE i jego szef, skrzypek Stefan Plewniak, są stałymi gośćmi. Bach a Italia, to temat wielce fascynujący. Trudno wyobrazić sobie jak wyglądałby bachowski styl instrumentalny bez Włochów na czele oczywiście z Antonio Vivaldim. O tym właśnie przekonamy się słuchając wybranych dzieł weneckich mistrzów, jakie stanowiły dla Bach bezpośrednią inspirację i które przełożył także na swój własny dźwiękowy język. Całość dopełni niezwykły wokalny kunszt Natalii Kawałek, ukazujący doskonale pełnię emocjonalnego bogactwa i wirtuozerii włoskich arii.

22 lipca (piątek), godz. 19.30, Kościół pw. Podwyższenia Krzyża Świętego, Gliwice, ul. Daszyńskiego 2
Nadzwyczajny recital klawesynowy – Zuzana Růžičková in memoriam

Mahan Esfahani (Wielka Brytania) – klawesyn (wg M. Mietke 1710)

w programie: J.S. Bach – Wariacje Goldbergowskie

Każdy żywy kontakt z tak genialnym dziełem, jakim są bachowskie Wariacje Goldbergowskie, gwarantuje słuchaczom moc intensywnych artystycznych przeżyć i okazję do głębokiej refleksji, wykraczającej daleko poza świat dźwięków. Tym bardziej, jeśli tajemnicę tej muzyki zgłębia jeden z najbardziej utytułowanych i wszechstronnych współczesnych klawesynistów – Mahan Esfahani. Artysta jest ostatnim i ulubionym uczniem wspaniałej czeskiej klawesynistki Zuzany Růžičkovej, której 95. rocznica urodzin i 5. rocznica śmierci przypadają w tym roku. Dlatego też nasz gość zadedykował swój recital pamięci tej niezwykłej artystki, która wykształciła kilka generacji muzyków specjalizujących się w muzyce dawnej, m.in. Christophera Hogwooda, a także po raz pierwszy nagrała na płyty całego klawesynowego Bacha. Podczas koncertu będzie też pierwsza w Gliwicach okazja do posłuchania kopii znakomitego niemieckiego instrumentu Michaela Mietke z 1710 roku. Jan Sebastian bardzo cenił te klawesyny, grając samemu na nich i czerpiąc inspirację m.in. do stworzenia wspaniałej kadencji w V Koncercie brandenburskim.

23 lipca (sobota), godz. 19.00, Kościół pw. św. Katarzyny Aleksandryjskiej, Toszek, ul. Zamkowa 1
Młody barok”

Zespół Muzyki Dawnej AMOS ENSEMBLE
Daniel Oktawian Piotrowski – kontratenor
Szymon Strzelczyk – skrzypce barokowe
Magdalena Kasprzyk-Dobija – wiolonczela barokowa
Marta Pindór – klawesyn

w programie: J.S. Bach, Ch. Graupner, G.Ph. Telemann, G. F. Handel

Podczas tegorocznej edycji po raz pierwszy wychodzimy z koncertami poza Gliwice. Chcemy zaprosić słuchaczy do pięknego barokowego kościoła św. Katarzyny Aleksandryjskiej w Toszku. Tam właśnie zagości nasza festiwalowa estrada młodych. Wystąpi na niej wielce utalentowany i legitymujący się już imponującą liczbą prestiżowych konkursowych laurów gliwicki kontratenor Daniel Oktawian Piotrowski wraz z zespołem. W ich wykonaniu usłyszymy wokalne i instrumentalne dzieła niemieckiego baroku, reprezentujące dwa główne nurty epoki: sacrum i profanum. Artystycznym credo młodych wykonawców jest prezentowanie tej muzyki według panujących ówcześnie zasad, przy jednoczesnym zaimplementowaniu świeżego, współczesnego spojrzenia na jej materię.

24 lipca (niedziela), godz. 19.30, Kościół pw. Podwyższenia Krzyża Świętego, Gliwice, ul. Daszyńskiego 2
Barokowe premiery”

Anna Firlus – klawesyn
Krzysztof Firlus – viola da gamba
Izabela Kozak, Marzena Biwo – skrzypce barokowe
Natalia Reichert – altówka barokowa
Łukasz Macioszek – kontrabas barokowy

w programie: C.F. Abel, Ch. Schaffrath

Jednym z bardziej frapujących walorów dawnej muzyki jest to, że mimo upływu wieków ciągle pozwala nam ona odkrywać swoje nowe oblicze poprzez nieznane dotąd obszary repertuarowe. W przepastnych zasobach archiwów i bibliotek co rusz udaje się odnaleźć intrygujące dzieła, zarówno tych największych mistrzów, jak i twórców znanych dziś wyłącznie ze wzmianek w leksykonach. My także będziemy mogli uczestniczyć w takiej eksploracji wspólnie z wykonawcami szóstego koncertu. Anna i Krzysztof Firlusowie przedstawią gliwickiej publiczności program składający się wyłącznie z prawykonań. Dwa koncerty klawesynowe Schaffratha nie były nigdy wykonywane, zaś dwa koncerty gambowe Abla zabrzmią po raz pierwszy w Polsce. Obaj kompozytorzy, choć estetycznie reprezentują już epokę klasycyzmu, to związani są blisko zarówno z samym Bachem, jak i jego synami, a w biografii Christopha Schaffratha znaleźć można bardzo ciekawe wątki polskie.

26 lipca (wtorek), godz. 19.00, Ewangelicko-Augsburski Kościół Zbawiciela, Gliwice, ul. Jagiellońska 19A
Jesu, meine Freude”
Ensemble Baroque Quintet (Czechy)
Pavla Radostová – sopran
Tereza Válková – sopran, kierownictwo artystyczne
Martin Ptáček – alt
Jakub Kubín – tenor
Jiří M. Procházka – bas
Jiřina Marešová – pozytyw
Dalibor Pimek – wiolonczela barokowa

w programie: J.S. Bach, D. Buxtehude, S. Capricornus, H. Schütz

Tytuł finałowego koncertu zaczerpnięty jest z największego i najbardziej złożonego bachowskiego motetu, zaś cały program stanowi muzyczną egzemplifikację barokowego rozumienia sensu i celu ziemskiej wędrówki człowieka. Większość kompozycji, które wykona dla nas Ensemble Baroque Quintet to właściwie muzyka żałobna lub pasyjna, co oczywiście w przypadku tej epoki nie oznacza, że bezgranicznie smutna i pozbawiona jakiejkolwiek nadziei. Skupia naszą uwagę na odwróceniu się od rzeczy doczesnych i zwróceniu ku duchowi Jezusa, który triumfuje nad wszelkim smutkiem. Wykonawcy sięgną też do wczesnobarokowych źródeł protestanckiej muzyki religijnej w postaci arcydzieł wielkich bachowskich poprzedników: Schűtza i Buxtehudego, z których zdobyczy Jan Sebastian tak obficie korzystał w swoich dziełach oratoryjno-kantatowych.

Dyrektor festiwalu: Piotr Oczkowski

Współpraca organizacyjna: Daniel Oktawian Piotrowski

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Narodowego Centrum Kultury Kultura – Interwencje. Edycja 2022


Organizatorzy festiwalu:

Klub Inicjatyw Kulturalnych, Centrum Kultury Victoria, Parafia pw. Wszystkich Świętych, Parafia pw. Podwyższenia Krzyża Świętego, Parafia pw. św. Katarzyny Aleksandryjskiej w Toszku, Parafia Ewangelicko-Augsburska w Gliwicach

Biuro festiwalowe:

COK „Perełka” – Gliwice, ul. Studzienna 6, tel. 32/ 231 55 36, www.facebook.com/GliwickiFestiwalBachowski

Czynne od poniedziałku do piątku w godz. 12.00-18.00

Bilety dostępne wkrótce!
Bilety na koncerty do nabycia za pośrednictwem portalu 
www.bilety24.pl oraz w Centrum Informacji Kulturalnej i Turystycznej –Gliwice, ul. Dolnych Wałów 3, tel. 32/ 231 38 55.
W dniu koncertu wejściówki dostępne wyłącznie przed koncertem

Kręcimy kulturę: Port Rocka, Rynek Kultury – Polska oraz ulicznicy

IV Gliwicki Port Rocka

Port nad kanałem gliwickim zabrzmi mocnym, rockowym brzmieniem! W lipcu odbędzie się już czwarta odsłona konkursu młodych kapel GLIWICKI PORT ROCKA. 

To szansa, żeby stanąć na festiwalowej scenie i zawalczyć o występ na koncercie finałowym!

  • Data wydarzenia: 9 lipca (sobota), godz. 14:00
  • Miejsce wydarzenia: Marina Gliwice, ul. Portowa nad Kanałem Gliwickim
  • Wstęp: bezpłatny
  • Organizatorzy: Fundacja Mesa, Marina Gliwice, Centrum Kultury Victoria w Gliwicach

Kogo usłyszymy?

Na scenie zaprezentują się zespoły wybrane przez organizatorów spośród nadesłanych zgłoszeń.

Koncert finałowy odbędzie się 9 lipca o godzinie 20:00, wcześniej – od godziny 14:00 – występy półfinalistów.


Rynek Kultury – Polska

Dobre, bo POLSKIE! Takie może być hasło kolejnego Rynku Kultury. Wspominać będziemy lata 80., czyli okres wielkiego rockowego boomu, który niektórzy krytycy uważają za najlepszy w dziejach polskiej muzyki.

Przy pomocy wyobraźni ruszymy w kreatywną podróż po naszym kraju. Będziemy tworzyć, wykorzystując folklorystyczne motywy.

  • Data wydarzenia: 10 lipca (niedziela), godz. 16:00
  • Miejsce wydarzenia: Aleja Przyjaźni, Ruiny Teatru Victoria w Gliwicach
  • Wstęp: bezpłatny
  • Organizator: CK Victoria

O godzinie 16:00 rozpoczną się warsztaty dla wszystkich kreatywnych dusz! Uczestnicy wyjdą z zajęć z wiankami na głowach i torbami ozdobionymi folklorystycznymi motywamiBędziemy też podróżować, tyle że palcem po mapie… (na mapach będziemy zaznaczać ulubione potrawy, miejsca do zwiedzania).

O godzinie 19:00 w Ruinach Teatru rozpocznie się koncert Marcina Januszkiewisza „Perfect Lady Pank”, który ma być przypomnieniem ponadczasowych kompozycji i TEKSTÓW (przez duże „T”). Utworów, których dzisiaj już nikt nie tworzy (chociaż mamy w kraju wielu wspaniałych i zdolnych wykonawców). Oczywiście to tylko zdanie Marcina Januszkiewicza, z którym śmiało można się nie zgodzić. On jednak bierze pełną odpowiedzialność za ten pogląd i koncertem „Perfect Lady Pank” spróbuje przekonać do niego sceptyków. Lub choćby tych niezdecydowanych, tych z szarej strefy „nie mam zdania”.

Po entuzjastycznie przyjętym debiutanckim albumie „Osiecka po męsku” Januszkiewicz chce kontynuować obrany kierunek wysoko postawionej artystycznej poprzeczki i własnymi, zupełnie nieoczywistymi aranżacjami mniej lub bardziej znanych piosenek legendarnych zespołów Perfect i Lady Pank, podzielić się tym, co według niego jest w sztuce najcenniejsze – swoim punktem widzenia.

Jak dzisiaj wygląda Polska opowiadana właśnie tymi tekstami? Jak bardzo odbiega od rzeczywistości lat 80-tych? Ile w nas prawdy, a ile strachu przed prawdą? A ile gniewu, niezgody, ile rozczarowania i nadziei na łut szczęścia? I czy to szczęście zależy od tego jak sobie ten świat dokoła nas urządzamy, jak na niego patrzymy? Choćby dla próby odpowiedzi dla tych kilku pytań, repertuar Perfectu i Lady Pank wart jest ponownego przewertowania.

Rynek Kultury jest elementem Gliwickiego Festiwalu Kultury Kulturalia.


Ulicznicy

Miasto Gliwice, Centrum Kultury Victoria i Mañana Production House zapraszają na 15. Międzynarodowy Festiwal Artystów Ulicy Ulicznicy!

  • Data wydarzenia: 9 lipca (sobota), godz. 16:00/18:00
  • Miejsce wydarzenia: Park Chopina/Rynek
  • Wstęp: bezpłatny
  • Organizator: CK Victoria

16:00 Park Chopina: Hapijama Fun Art —„Wielkie Sprzątanie z Panem Pedrro i Sisi” (16:00 – spektakl dla dzieci)

O spektaklu:
Kiedy czas jest na sprzątanie, Komplikuje się zadanie, Bo Pedrro unika roboty -Oj, zaraz będzie miałkłopoty! W cyrku pora na sprzątanie, a to bardzo trudna sprawa. Zobaczymy co się stanie, wszędzie śmieci i bałagan. Sisi już zabiera się do pracy, tylko Pedrro się nie raczy. Dywany, ściany, sufit, walizki. Czas na porządki jest już bliski. Czy wielkie sprzątanie nam się uda? Potrzebne chyba będą cuda! A może do nas przyjdziecie i wszyscy razem nam pomożecie?

W rolach głównych występują:
Sisi – Joanna Brodzińska
Pan Pedrro – Piotr Myszczyszyn

18:00 Rynek*: KAMCHÀTKA (Katalonia) — „Kamchàtka”, improwizowany spektakl wędrowny (spektakl dla dorosłych)

(*spektakl rozpocznie się na Rynku i ruszy w nieznane, Dyrekcja troskliwie zaleca punktualną obecność)

O spektaklu:
Osiem postaci, zagubionych w mieście, każda dźwigająca swoją walizkę. Przechodnie? Emigranci? Naiwni i ciekawi, ledwie utrzymując emocje, kompletnie nic nie wiedzą o naszych normach, zasadach, o naszym sposobie życia. Gra, w którą grają, jest tak subtelna, że można ją pomylić z rzeczywistością. I to właśnie tam otwiera się przestrzeń na dialog, w którym widz staje się aktywnym uczestnikiem wymiany i eksperymentowania. Kamchàtka staje się w pewnym momencie lustrem — lustrem naszych zachowań wobec Innych, wobec Obcych, Dziwnych. Czy wybudujemy przyszłość z Kamchàtką, czy powinniśmy ich odrzucić?

O teatrze: 
Kamchàtka to kolektyw artystyczny różnych narodowości i dyscyplin artystycznych, który po raz pierwszy spotkał się w Barcelonie w 2006 roku. Napędzani tymi samymi zainteresowaniami i troskami, pod okiem reżysera Adriana Schvarzstenina rozpoczęli intensywny trening improwizacji grupowej na ulicach Barcelony, badając temat emigracji. Barcelona… idealne miasto na konfrontację ze społeczeństwem obciążonym sprzecznościami, zanurzonym w głębokich problemach emigracji. (źródło: materiały organizatora)

Wstęp na przedstawienia oczywiście jest darmowy!

Kręcimy Kulturę odc. 6: Rynek Kultury oraz Letnie Kino Plenerowe

0

Podczas pierwszego Rynku Kultury, czyli naszej wspólnej podróży zmysłami, zabierzemy Was do Włoch! Pasta, pomidory, oliwa, powolnie pita kawa, śpiew, uśmiech, gwar, Romeo i Julia, gondolierzy, słońce, plaża, wypoczynek… A z czym Wam kojarzy się ten kraj?

  • Data wydarzenia: 3 lipca
  • godz. 16:00
  • Miejsce wydarzenia: Aleja Przyjaźni, Ruiny Teatru Victoria w Gliwicach
  • Wstęp: bezpłatny

O godzinie 16:00 na Rynku Kultury w Alei Przyjaźni rozpoczną się dwugodzinne warsztaty.

Wspólnie stworzymy weneckie maski (każdy będzie mógł udekorować je przy pomocy piór, cekinów i brokatu), magnesy na lodówkę (z kolorowego filcu w kształcie pizzy, spaghetti, kawy) oraz plażową biżuterię (naszyjniki, bransoletki i breloki).

O godzinie 19:00 rozpocznie się wieczór pełen włoskiej muzyki – czyli koncert zespołu TRIO BOFFELLI – LEONI.

Trio tworzą muzycy z Włoch i z Polski: Maja (ukulele, głos),  Alberto (kontrabas, głos), Luigi (gitara). Zespół zabierze nas w podróż po Italii – przejdziemy się po romantycznych uliczkach Portofino, gorących placach Neapolu i rozpalonych plażach Sycylii.

Repertuar obejmuje znane włoskie klasyki, takie jak „L’italiano Vero”, „Nel blu dipinto di blu (Volare)”, „Parole parole” czy „Quando quando quando”, a także mniej znane utwory z festiwalu Sanremo. Muzycy w swoich aranżacjach łączą elementy gipsy jazz, blues, swing, muzykę folkową. Usłyszymy wesołe, pełne temperamentu włoskie utwory, sentymentalne, romantyczne melodie, a także tradycyjne rytmy i brzmienia. Nie zabraknie włoskiej atmosfery i włoskich opowieści, chwil wzruszeń a przede wszystkim wspaniałej zabawy. 

Zespół od wielu lat gości na festiwalu Mercato Italiano we Francji (Avignon, Montpellier, Salon de Provence, Uzes, Cassis). Występował również w klubach i estradach we Włoszech. Cztery trasy koncertowe w Polsce spotkały się z niezwykle żywą i ciepłą reakcją publiczności. Muzycy zachęceni przyjazną atmosferą podczas koncertów z ogromną przyjemnością wracają na polskie sceny. 

Maja Słoniowska-Boffelli (głos, ukulele)

Alberto Boffelli (kontrabas, głos)

Luigi Leoni (gitara)
Michał Bednarz (perkusja)

Patroni medialni wydarzenia: Nowiny Gliwickie, Dzisiaj w Gliwicach, Radio CCM

Rynek Kultury jest elementem Gliwickiego Festiwalu Kultury Kulturalia.

Letnie Kino Plenerowe

We wszystkie niedziele wakacji – czyli aż 10 razy – zamienimy gliwickie boiska i skwery w salę kinową, tyle że pod gołym niebem. Przygotowaliśmy filmowe hity dla małych i dorosłych widzów. Ogromny ekran, leżaki, letnie wieczory – to pomysł na doskonale spędzony czas! Pierwszy seans już 26 czerwca o godzinie 18:00 w Wilczym Gardle.

Wstęp na wydarzenia jest wolny.

Projekt realizowany przez Centrum Kultury Victoria w ramach Gliwickiego Festiwalu Kultury KULTURALIA.

26.06 – Wilcze Gardło – SP 2
g.18:00 Amazonia. Przygody małpki Sai / g.20:00 Parasite

3.07 – Łabędy – Ulica Piaskowa 
g.18:00 Tajemnica Raoula Taburina (7+) / g.20:00 C’mon C’mon

10.07 – Stadion Piasta Gliwice 
g.18:00 Urwis / g.20:00 Borg / McEnroe

17.07 – Plac Grunwaldzki
g.18:00 Chłopiec z chmur (7+) / g.20:00 I tak Cię kocham

24.07 – Ligota Zabrska – SP 11 
g.18:00 Wielka Gilly (10+) / g.20:00 Palm Springs

31.07 – Bojków – Skwer przy ul. Parkowej
g.18:00 Pszczółka Maja. Mały, wielki skarb / g.20:00 Aida

07.08 – Obrońców Pokoju – SP 39
g.18:00 Paskudy. Uglydolls / g.20:00 Skóra, w której żyję

14.08 – Ostropa – SP 3 
g.18:00 Gunda / g.20:00 Sugar Man

21.08 – Os. Wojska Polskiego – ZSP 5
g.18:00 Baranek Shaun – Farmagedon / g.20:00 Na rauszu

28.08 – Plac Grunwaldzki

g.18:00 Bella i Sebastian 3 (7+) / g.20:00 The Square

mat. Centrum Kultury Victoria